CONCERTO SACRO Mercoledì 4 Novembre ore 20.30 Duomo di Novara
Salmo 23 per mezzosoprano, coro misto e orchestra
Musica di David Winkler
Nuova Commissione in prima esecuzione mondiale
TRANSITUS ANIMAE
Musica di Lorenzo Perosi
Elaborazione per piccola orchestra a cura del corso di composizione dell'Accademia AMO
Direttore Vito Clemente
Mezzosoprano Giorgia Gazzola
Orchestra Antonio Vivaldi
Schola Cantorum San Gregorio Magno di Trecate
Maestro del Coro Mauro Trombetta e Alberto Veggiotti
Coproduzione con Orchestra Antonio Vivaldi
SALMO 23 La mia composizione intitolata Salmo 23 nasce da un atto di ascolto e responsabilità verso una tradizione che ha segnato profondamente il linguaggio della musica sacra. Il brano si colloca in un orizzonte di continuità ideale, cercando un filo di contatto spirituale ed emotivo con un pensiero musicale che vive di misura, interiorità e silenzio. La scrittura non vuole affermarsi, ma farsi tramite: uno spazio di raccoglimento, di sospensione, in cui la musica si dispone all'attesa. Il testo è tratto dal Salmo 23 , uno dei passi più noti e intensi della tradizione biblica, in cui l'immagine del pastore diventa simbolo di guida, cura e fiducia assoluta. Le parole — Dominus pascit me, nihil mihi deerit — evocano un cammino segnato dalla quiete e dalla giustizia, un procedere sicuro che trova nella presenza divina il proprio fondamento. La voce solista si staglia come espressione individuale e meditativa, mentre il coro assume una dimensione più ampia e collettiva, quasi a farsi eco e custode della parola sacra. L'organico orchestrale accompagna questo dialogo con discrezione, privilegiando il respiro del testo e una scrittura essenziale, lontana da ogni intento descrittivo. David Winkler TRANSITUS ANIMAE Giunta l'Anima al passaggio supremo implora la misericordia divina, mentre il coro canta le preci degli agonizzanti. L'intercessione della Vergine Santissima è in-vocata da un coro di soprani e contralti. L'Anima passa alla eterna vita, gli angeli la conducono a Dio. In Paradisum deducant te Angeli, hodie sit locus tuus in pace. Lorenzo Perosi DAVID WINKLER David Winkler è il Compositore della Residenza della Long Island Concert Orchestra (LICO – Direttore Musicale Enrico Fagone) e dei Chamber Players International (CPI). Ha composto oltre 200 opere per orchestra e ensemble in tutto il mondo. Nel 2026-27, le sue commissioni attuali includono nuove opere per l'Ensemble d'Archi della Filarmonica di Berlino (Quintetto Fantasy presentato in anteprima il 23 e 25 febbraio 2026 a Salamanca/Vigo, Spagna), l'Orchestra del Fruili Giulia (Concerto per violino n. 2), Salmo 23 per soprano, coro e orchestra per l'Opera Teatro Coccia (Novara, Italia – 4 novembre 2026), un nuovo settetto con arpa per il Festival Cacciaconti in Toscana nel 2027. oltre a una nuova opera – "DaPonte Liberato" (in italiano) per la Jerusalem Lyric Opera in prima nell'ottobre 2027. La commissione "DaPonte Liberato" è nata grazie al successo della sua altra recente opera, "Rossini Perduto" (22 maggio 2025), opera in tre atti (in italiano). Quell'opera ha ricevuto il supporto principale della Casa Italiana (NYC) e ha avuto la sua prima mondiale al St Jeans Theatre di New York. Un documentario di 10 minuti sulla realizzazione di Rossini Perduto. David Winkler ha ricevuto commissioni recenti da Opera Coccia (Novara, It), dal Berlin Philharmonic Quintet (2026), dal Martha Argerich Project, dal Cacciaconti Music Festival in Toscana, Italia con artisti della LaScala Orchestra (2027), una Leonard Bernstein Composer Fellowship e ulteriori commissioni dal Verbania Arts Center, dalla Kennedy Center Nat'l Symphony Orchestra, i Musici di Parma, due commissioni sinfoniche dal Suoni dal Golfo Music Festival di Lerici, la sinfonica "Pacifica" per la città di Guayaquil (4 luglio 2024) Ecuador, l'Alabama Symphony, l'Orquesta Sinfonica Conservatorio Superior De Musica di Murcia, Spagna, la Fromm Foundation, l'Aspen MusicFestival, i New York Philharmonic Ensembles, la National Symphony Orchestra of Ecuador, la Houston Grand Opera, un BMI Young Composer Award e un premio speciale ASCAP, eccetera, eccetera. È anche il Compositore in Residenza designato per la nuova American Contemporary Classical Orchestra (Washington, DC) nella sua stagione inaugurale 2026-27. Altre commissioni/prime recenti delle sue composizioni includono: "Adriatica" – Ouverture da concerto per la Long Island Concert Orchestra in prima esecuzione il 30 aprile e il 2 maggio 2024 al Tilles Center, LI, NY, "Encore" concertino per contrabbasso e orchestra commissionato dalla Bottesini Orchestra agosto 2024 (Crema, Italia), la sinfonica "Pacifica" per la città di Guayaquil (4 luglio, 2024) Ecuador, la sua Sinfonia per Organo, ha debuttato il 27 ottobre 2023 a Quito, Ecuador, Doppio Concerto per violino/violoncello e archi, 31 ottobre 2023 LICO a New York, Mannheim Preludes (Large Form) 11 novembre con The Rome Orchestra, Roma, Georgia (USA),"Omaggio al LVB" trio pianistico per il Parma Festival, Parma, Italia (26 ottobre 2020), "Homenaje a Guayaquil" in celebrazione del 200° anniversario dell'indipendenza di quella città ecuadoriana e il nuovo balletto completo, Il Balletto del Piccolo Principe. Tra le commissioni e primi precedenti vi sono state il suo secondo Concerto per pianoforte per la rinomata La Toscanini Orchestra al Lerici Festival nel 2022 e la sua Toccata per pianoforte e archi sia per il Lunigiana che per il Pietrasanta in Concerto Festival nel 2022. La sua 4ª Sinfonia è stata presentata nell'agosto 2019 al Suoni Dal Golfo Music Festival di Lerici, Italia (dove è stato compositore in residenza) ei suoi "Preludi Lirici per Archi" che sono stati eseguiti in prima assoluta nel febbraio 2019 a Lugano, SW, da I Musici di Parma sotto la direzione di Enrico Fagone. David Winkler sarà compositore in residenza per l'American Contemporary Classical Orchestra (Washington, DC) per il periodo 2026-2027 ed è stato in precedenza compositore in residenza con il Vahktang Jordania International Conducting Competition, l'Aspen Music Festival, il Banff Centre, Opera/Omaha, la Chautauqua Opera e il Lincoln Center Institute. Tra le precedenti prime commissionate figurano Rhapsodies per violino e orchestra, eseguite il 4 luglio 2018 presso l'ambasciata degli Stati Uniti in Ecuador, Toccata per pianoforte e fiati (dicembre 2018 a New York). Le precedenti prime nel 2016 e 2017 includono il suo Preludio di Concerto n. 3 della Karoly Vary Symphony, Praga, Repubblica Ceca, il Quartetto d'archi n. 4 dell'Amernet String Quartet, e recentemente il Quintetto per pianoforte per il Martha Argerich Project/Lugano Festival e il Preludio orchestrale n. 2 per il Philadelphia International Music Festival lo scorso luglio e l'Ouverture Sinfonica "Forza Vita" per l'International Beethoven Festival-Chicago. Illinois: Altre prime precedenti includono quelle dell'Orchestre du Chamber Français (Dubai, Sharzah, Corea del Sud), della National Symphony dell'Ucraina; la Sinfonia Un Cuyo, Mendoza, Argentina; National Symphony Orchestra of Bolivia, The Korea Broadcasting System, Chamber Orchestra Kremlin, Queen's Chamber Band (NYC), Houston Grand Opera, Kharkov Philharmonic (Ucraina), oltre una commissione dall'Alabama Symphony (Birmingham, AL), Long Island Mozart Festival (NY, USA), The Kennedy Center for the Performing Arts National Symphony e Aspen Music Festival. Le sue opere sono state registrate per Naxos International, tra cui il "Concerto per pianoforte e orchestra" e "Elements Concerti" per la Crystal Records, "Warhol Appassionata" e per la DaVinci Label con il suo Quintetto per pianoforte commissionato dal Martha Argerich Project. Le sue opere teatrali includono la recente opera in un atto, "Pullman Car Hiawatha", basata sull'opera di Thornton Wilder,il tre atti "Rossini Perduto" e il prossimo "Da Ponte Liberato" – ei nuovi balletti "The Alice Ballet" e "Il piccolo principe baglio" basati sul celebre libro di Antoine de St. Exupery. Ha inoltre ricevuto una borsa di studio dalla New York Foundation for the Arts per sostenere la creazione di una varietà di nuove opere sinfoniche; e una sovvenzione a commissione dal New York State Council on the Arts per la musica corale. David Winkler è Direttore Esecutivo e Artistico della Chamber Players International e della Long Island Concert Orchestra (LIconcertorchestra.org). È anche notato su IMDb per la colonna sonora del cortometraggio drammatico premiato "The Waltz", diretto da Trevor Zhou. Ha inoltre collaborato con il fotografo di fama mondiale Robert Dutesco (The Wild Horses of Sable Island) componendo la colonna sonora originale del film/video di Mr. Dutesco "Universality".VITO CLEMENTE Direttore d'orchestra, classe 1969, di comprovata esperienza internazionale e di solida formazione gestionale e musicale acquisita nel corso di una lunga carriera tra teatri e festival italiani ed intercontinentali, ha un curriculum accademico di rilievo. Si è diplomato con il massimo dei voti e con lode in: Direzione d'orchestra, Musica vocale da camera, Pianoforte, Strumentazione per banda, Composizione, Direzione di coro e musica corale presso il Conservatorio Niccolò Piccinni di Bari, perfezionandosi successivamente all'Accademia Chigiana. Ha conseguito con lode anche la laurea in discipline musicali. È stato vincitore del Concorso Internazionale Franco Capuana per direttori d'orchestra della Comunità Europea con opera a concorso Manon Lescaut di Puccini nel 2002. Si è aggiudicato il primo premio del Mitsubishi UFJ Trust (Giappone) per la migliore esecuzione dell'anno 2012 con Maria Stuarda di Donizetti. La sua produzione di Don Pasquale di Donizetti – con la regia di Enzo Dara – è stata premiata come miglior spettacolo dell'anno dello Stato di San Paolo dal quotidiano generalista Folha de Sao Paulo . È punto di riferimento, a livello internazionale, per l'esecuzione del repertorio operistico e sacro di Tommaso Traetta (1727-1779) e ha curato con Roberto Duarte la revisione e pubblicazione di Il Cavaliere Errante , Miserere, Messa in Do, Stabat Mater . Studioso della cultura musicale pugliese ha realizzato anche le pubblicazioni di Doña Flor e Liriche di Niccolò van Westerhout, Terza Messa di Michele Cantatore, Stabat Mater di Pasquale La Rotella, recensione con quattro stelle da Suonare ed Effluvii, pel tratturo regio al piano di Puglia, dedicato a Gabriele D'Annunzio. È direttore artistico della Istituzione Concertistico-Orchestrale Sinfonica della Città metropolitana di Bari. È direttore artistico del Japan Puglia Festival di Tokyo e di Idea Press Musical Editions USA di New York ed è consulente artistico di Tokyo Musica Association.È stato direttore artistico del Traetta Opera Festival dal 2011 per 13 edizioni, puntando alla valorizzazione dei compositori pugliesi di ieri e di oggi con molte prime esecuzioni in tempi moderni, commissioni ed incisioni in prima assoluta. È stato direttore musicale della stagione lirica del Teatro della Fortuna di Fano e dell'Orchestra sinfonica lucana. In Italia ha diretto le Orchestre ICO Sinfonica della Città metropolitana di Bari, Teatro Comunale di Bologna, Arena di Verona, Teatro Petruzzelli, Filarmonica Toscanini, Teatro Marrucino di Chieti, Teatro Vittorio Emanuele di Messina, Friuli Venezia Giulia, Filarmonica Marchigiana, Sinfonica Abruzzese, Sinfonica di Sanremo, Bergamo Musica Festival, Philharmonia Mediterranea, Filarmonica Italiana, Pro Arte, Milano Classica, Benedetto Marcello, Sinfonica di Grosseto, Filarmonica Bulgara di Plovdiv, i Solisti di Astana. Ha inoltre diretto il concerto finale del Concorso Internazionale di Composizione 2 agosto nelle edizioni 2007, 2008 e 2015 in Piazza Maggiore a Bologna, trasmesso su Radio3, Rai3 e Rai5. All'estero: Albania Teatro Nazionale di Opera e Balletto di Tirana, , Orchestra della Radiotelevisione, Palazzo dei Congressi, Orchestra da Camera di Tirana, Argentina Teatro Avenida de Mayo di Buenos Aires, Belgio, Orchestre Royal de Chambre de Wallonie , Brasile Teatro San Pedro a San Paolo, Orchestra Sinfonica del Paranà a Curitiba, Orchestra Unisinos a Porto Alegre, Germania Spiegelgalerie des Konigsschlosses di Herrenchiemsee-Monaco con la Prager Kammerorchester e al Festival di Pommersfelden, Kazakistan Orchestra Sinfonica Nazionale , Korea Daegu International Festival, Macedonia Teatro Nazionale di Opera e Balletto di Skopje, Polonia Filharmonia Kameralna in Lomza, Portogallo, Quatar con il Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto, Repubblica Ceca al Teatro Nazionale “A.Dvorak” di Ostrava e con la Komorni filharmonie Pardubice al Kostel sv. Simona a Judy di Praga, West Bohemian Orchestra , Romania Camerata Romanica, Orchestra Sinfonica di Sibiu , Spagna Auditorium Nacional de Musica di Madrid , Sudafrica Johannesburg Festival Orchestra a Pretoria, Ungheria, USA Taconic Opera di New York.Dal 2004 dirige ininterrottamente nei più prestigiosi teatri del Giappone quali Tokyo Bunka Kaikan, Aichi Prefectural Theatre di Nagoya, Festival Hall di Osaka, Symphony Hall di Fukuoka, Kobe Kokusai Kaikan, Sapporo Hokkaido Kosei, con opere quali La Traviata , Oberto Conte di San Bonifacio, Macbeth, Nabucco e Requiem di Verdi, Il Barbiere di Siviglia di Rossini, Nina, ossia la Pazza per Amore di Paisiello, Alcina di Haendel, Il Matrimonio Segreto di Cimarosa, La Finta Giardiniera , Don Giovanni e Requiem di Mozart, Maria Stuarda di Donizetti, La Bohème , Turandot e Tosca di Puccini, IX Sinfonia di Beethoven.È abitualmente direttore ospite dell'OperaSai di Tokyo. Ha inciso oltre venti fra CD e DVD per Dynamic, Bongiovanni, Tactus e DigressioneMusic spesso premiati dalla critica specializzata. Il dvd Le convenienze ed inconvenienze teatrali di Donizetti è stato premiato miglior dvd (terzo premio) nell'ambito del XXXI Premio della Critica Musica e Dischi sezione classica/vocale. È stato inoltre recensito come disco del mese da Classicvoice con cinque stelle e dallo spagnolo Opera Actual. Il CD Carosello - omaggio a Raffaele Gervasio - è stato recensito con quattro stelle da Le Monde de la Musique e Xorai con quattro stelle da Musica . Infine il CD Tommaso e Filippo Traetta, realizzato con la ICO Sinfonica della Città Metropolitana di Bari ha ricevuto cinque stelle dalla rivista italiana Musica e dall'americana Fanfare. Ha effettuato registrazioni televisive e radiofoniche per Rai1, Rai3, Raisat, Canale5, Rete4, RAI 1 Premio Barocco, Katia e Mara verso Oriente, RAI 1 e RAISAT Festival di Pasqua, RAI 1 Galà dall'Anfiteatro Arena di Verona, RADIOTRE Suite, TELEMONTECARLO Note di Natale, RAI 3, RETE 4 Il suono del Natale e Arie di Festa , CANALE 5 Gran Premio della Lirica.Ha diretto solisti quali Anna Caterina Antonacci, Ramin Bahrami, Fabio Bidini, Paolo Bordogna, Fiorenza Cedolins, Robert Cohen, Roberto De Candia, Donata D'Annunzio Lombardi, Roberto Fabbriciani, Sonia Ganassi, Carlo Guelfi, Raina Kabaivanska, Mariana Pentcheva, Fernando Portari, Bruno Praticò, Katia Ricciarelli, Antonino Siragusa, Dimitra Theodossiou. Attento alla contemporaneità e ai diversi linguaggi compositivi, ha oltre centocinquanta prime esecuzioni all'attivo con lavori di autori quali Azio Corghi, Francesco Antonioni, Nicola Campogrande, Alberto Colla, Pasquale Corrado, Lorenzo Ferrero, Fabrizio Festa, Johann Johannsson. Ha realizzato con la ICO Sinfonica della Città Metropolitana di Bari i CD: “Tommaso e Filippo Traetta” dedicato alla figura di un importante esponente del Settecento Napoletano e al figlio, profilo ancora poco noto, ma cruciale nella nascita di istituzioni di riferimento quali i Conservatori di Boston, Philadelphia e New York nel Nuovo Mondo; “Natale” con tutti inediti ed elaborazioni commissionate dalla Città Metropolitana.Vincitore del concorso a cattedra nazionale per titoli ed esami in Teoria dell'Armonia e Analisi è docente di ruolo da un trentennio nei Conservatori di Musica, formando diverse generazioni di giovani musicisti. Declina la preparazione accademica e teorica in masterclass sull'opera e la tradizione italiana destinati a cantanti e direttori d'orchestra in ambito internazionale ed è presidente e membro di giuria in concorsi in tutto il mondo.
GIORGIA GAZZOLA (Nella foto sopra)
Laureata con il massimo dei voti in Lettere indirizzo Musicologico, ha studiato canto lirico con Rossella Redoglia e Mauro Trombetta. Ha debuttato i più importanti ruoli per mezzosoprano come Carmen, Azucena (Trovatore) e Amneris (Aida), Santuzza (Cavalleria Rusticana), Ulrica (Ballo in maschera) e tutti i ruoli del Trittico Pucciniano. Ha inoltre rivestito ruoli in Butterfly (Suzuki), Nabucco (Fenena), Barbiere di Siviglia (Rosina), Nozze di Figaro (Marcellina), Così fan tutte (Dorabella). E’ stata scelta per presentare l’opera nuova “Cavalleria’s Sequel” del M° Mario Menicagli per il Festival dei Teatri Greci in Sicilia (teatri di Taormina, Tindari, Siracusa e Catania). Ha partecipato al Festival Lucca Classica del 2023 eseguendo i Folk Songs di Berio e l’opera nuova “Portami con te” del compositore Fabrizio Festa. Numerosi i programmi di musica sacra eseguiti: Requiem di Verdi (sotto la direzione di Olivier Holt, Lorenzo Passerini, Filippo Dadone, Ernesto Colombo, Patrizia Bernelich) presentato anche in Marocco nei Teatri di Rabat, Tangeri e Casablanca; Gloria di Vivaldi, Stabat Mater di Rossini, Stabat Mater di Pergolesi, Stabat Mater di Boccherini, Petite Messe Solennelle di Rossini, Requiem di Mozart, Sette Parole di NSGC di Mercadante, Misa Criolla di Ramirez. Numerose le esecuzioni del Transitus Animae di Perosi, oratorio per mezzosoprano, coro e orchestra del quale ha inciso anche un CD. Ha all’attivo concerti in Italia e all’estero. E’ stata inoltre in giuria al Concorso di canto “Voci Incanto del Lago” con presidente Katia Ricciarelli e trasmesso da Sky Classica. Nella sua formazione anche la vocalità jazz: ha studiato con Piero Bassini e Rachel Gould. Nel repertorio jazz si è esibita con musicisti di livello internazionale come Paolo Alderighi, Stephanie Trick e Rossano Sportiello. Tra i teatri e le sedi in cui si è esibita da ricordare Teatro Municipale di Piacenza, Teatro Comunale di Ferrara, Teatro Coccia di Novara, Teatro dal Verme di Milano, Teatro Sociale di Sondrio, Teatro Verdi di Busseto, Teatro Cantero di Chiavari, Ariston di Sanremo, Basilica di San Marco in Milano, Basilica di Assisi, Teatro Maggiore di Verbania, Istituto di Cultura Italiana di Stoccolma.